Musik är en viktig del av våra liv. Den bidrar till stämning, förmedlar olika känslor och ger liv till vardag och event. Ett instrument som många av historiens bästa musiker har gemensamt är pianot.
Ett piano producerar elegant, klassisk och otroligt vacker musik och det moderna pianot har funnits med i vår historia sedan sent 1700-tal då det uppfanns av Bartolomeo Cristofori från Firenze. Men hur fungerar detta instrument? Det ska vi ta oss en närmare titt på här.
det Korta svaret:
Pianisten trycker ned en tangent på klaviaturen. Tangenten kan beskrivas som en hävstång av trä, lite som en gungbräda men mycket längre på ena sidan än den andra. Detta överför en rörelse till en hammare som slår på en eller flera strängar, vilket framkallar ljud.
Ett piano består av två sorters instrument, ett stränginstrument och ett tangentinstrument. Ett piano framkallar ljud genom att du trycker ner en tangent. Den delen av tangenten, som är dold inom pianots organ, är fäst vid en hammare som slår på en sträng som befinner sig inom pianots organ, och det är detta som i sin tur framkallar ljud. Bakom hammaren sitter en dämmare som lyfts upp när hammaren slår, och sedan sänks ner för att hindra vibrationer och avsluta noten.
Ett pianos uppbyggnad består till viss del av de delar listade nedan:
- Tangent
- Hävled
- Spelare
- Hammarnöt
- Hammare
- Fångare
- Dämmare
- Sträng
- Dämmarlyftarstång
Att stämma ett piano
Ett piano är ett mycket avancerat instrument som består av tusentals olika delar. Som vi förklarade tidigare producerar ett piano ljud genom att en hammare slår på strängar. Dessa strängar är fästa i ena änden av pianots inre organ med en slags stämskruvar, lite som om du tänker dig på en gitarr. När du skruvar på dessa stämnaglar, som de kallas, ändras tonstyrkan eftersom strängarnas tryck förändras. Detta är detta som kallas för pianostämning.
Tips! Då pianots ljud påverkas av värme och kyla kan det vara en bra idé
När bör jag stämma mitt piano?
Pianostämning bör ske regelbundet. Ett hushållspiano bör stämmas runt 1 – 2 gånger per år. Om du har ett piano som används flitigt eller vid framträdanden, bör det stämmas mycket oftare. Hela proceduren tar runt två timmar och går på cirka en tusenlapp.
Fördelar med pianostämning
• Förlängd livslängd för instrumentet
• Stabilare stämningshållning
• Bättre klangfärg
• Instrumentet låter mycket bättre
• Din spelglädje blir bättre
Pianots historia
Mellan 1650 och 1750 – också känt som barockmusikens era – var kyrkan den största makten och även de som beställde musik av landets tonsättare. Den tidens musik karakteriserades av systematisk flerstämmighet, vilket gjorde det lätt att trampa takten till och följa. Men även av något vid namn terassdynamik, vilket är när volymen väldigt plötsligt växlar från starkt till svagt, för en dramatisk ton.
Pianot utvecklades på 1700 talet – år 1709 mer exakt – av Bartolomeo Cristofori i Italien. Christofori upptäckte hur man kunde spela både starkt och svagt på ett piano, vilket var hur det fick sitt namn. Piano som på italienska betyder svagt och Forte som betyder starkt. Pianots fulla namn är alltså Piano Forte men i nutid använder man endast förkortningen piano för att beskriva instrumentet.
Cembalo
Föregångaren till pianot var Cembalon. Den största skillnaden mellan ett piano och en cembalo är hur instrumentet producerar tonerna. Från pianot får vi toner från att hammaren slår på strängarna medan från en cembalo sker detta genom en knäppning på strängen. Detta gör att tonstyrkan inte påverkas av hur hårt du slår på tangenterna.
Typer av piano
Flygel
En flygel är oftast större och mer exklusiv än ett piano. Största skillnaden strängarna. I en flygel ligger strängarna ner jämfört med ett piano där de står upp. En flygel har dessutom möjligheten att producera mer resonans (ett starkare ljud) vilket sker genom att man fäller upp det öppningsbara locket på flygelns kropp.
Synt och keyboard
En synt kan liknas med ett elektroniskt piano, det vill säga, all musik produceras elektroniskt. Det gemensamma för en keyboard och en synt är att de båda behöver vara kopplad till ström för att fungera. Och trots att de två instrumenten har många likheter så är största skillnaden att en keyboard oftast har många inspelade ljud och toner som man kan använda sig av, medan på en synt skapar du allt ljud själv.
Pianots struktur
När du spelar på pianots tangenter har du kanske märkt att där finns både svarta och vita tangenter och att layouten följer ett sorts mönster. Avståndet mellan tangenternas mönster (C till C) består av 12 toner vilket utgör en oktav. Skalan går C D E F G A B. För att spela musik tar du “ackord”, vilket är när du trycker ner olika tangenter samtidigt, i en bestämd ordning. Ackorden delas in i durackord och mollackord. I duren använder du dig endast av de vita tangenterna men i mollen finner du en blandning av de vita och svarta tangenterna.
Kända pianister och symfonier
Gottfried Silbermann var en specialist i att tillverka pianon och tog i stort sätt över arbetet som Cristofori påbörjade. År 1747 framförde Johann Sebastian Bach ett av hans mest historiskt kända stycken för Fredrik den Store på just det pianot som Gottfried Silbermann tillägnade kungen.
Johann Andreas Stein, en tysk pianotillverkare som levde mellan 1728 – 1792, jobbade på att förbättra Silbermanns pianomekanism och utvecklade även Viennese actionism, något som sedan kom att användas under många år.
Viennese actionism
Viennese actionism är när hamrarna är inverterade att peka mot tangentbordet och är täckta i läder, istället för i det traditionella filt-materialet. Dämmarna är dessutom placerade på en ram ovanför strängarna. Detta framkallar enklarare tonkvalitet och tangenter samarbetar mycket bra med dess spelare. Samtidigt introducerade Johannes Cristoph Zumpe ett fyrkantigt piano i England vid namn klavicord.
Ett känt framträdande med samma sorts instrument, var det av Johann Christian Bach år 1768. Senare, runt 1780, förbättrade John Broadwood Zumpes klavicord genom att införa bruk av mer elastiska strängar och förstärka ramen. Detta gav ett mer kraftfullt ljud och ett lättare tryck på tangenterna. Detta är vad vi idag refererar till som dagens moderna piano.
Noter och hur läser jag dem?
För att kunna spela piano bör du ha lärt dig grunderna i att läsa noter. Noter är de olika kombinationerna av ackord du spelar när du skapar musik på ett piano. Att läsa noter innebär att du använder en viss notuppbyggnad för att spela ett specifikt stycke på ditt piano.
Det tidskrävande momentet när det kommer till piano, är att lära dig spela efter dessa specifika noter. Detta kräver mycket tid och övning då du behöver hålla blicken på noterna samtidigt som du spelar på tangenterna.
Notskrift
En notskrift förklarar vilka toner som ska spelas och när de ska spelas. Det förmedlar tempot som sätts samt om tonerna bör vara svaga eller starka. Det väsentligaste vi får reda på när vi läser noter är själva position av våra händer på tangenterna, och tempot.
Läsa noter
Har du någonsin sett noter eller en notbild? Noter är en uppsättning av tecken, skrivna över fem linjer och de avläses från vänster till höger.
G-klaven som du ser i början av en notuppsättning, anger vilket notsystem eller notplan det rör sig om. En g-klav visas alltid i början av en notskrift.
Hashtaggen som följer kallas för korsförtecken. Detta anger vilken tonart det rör sig om.
De dubbla fyrorna anger vilken taktart du bör spela stycket i. En av de vanligaste taktarterna är två fyrorna, vilket innebär att du bör spela stycket i fyra fjärdedels takt.
Nu när vi har fastställt notsystem, tonart och taktart så är det dags att bestämma melodins tempo.
En fjärdedelsnot, som ser ut lite som en golfklubba, är helt svart. Det ryms fyra av dessa i en hel fjärdedelstakt. En takt markeras av de vertikala linjerna och de noter som ryms mellan linjerna ingår i en takt.
Om du vänder upp och ned på denna golfklubba och gör den svartvit, har du en halvnot. Det ryms två halvnoter i en 4/4 takt.
Ta bort klubbskaftet på halvnoten och du har en helnot. Det får plats endast en helnot i en 4/4 takt. Fjärdedelsnot, halvnot och helnot är tecken som anger i vilket tempo du ska spela noterna. Även om det till synes kan verka en smula virrigt i början så kom ihåg att det ibland tar tid att bli ett geni. Eller i detta fall, att lära sig hur ett piano fungerar. En sak är saker, du är i alla fall många kunskaper rikare inom ämnet!